见习记者杨思涵记者宋梦华

即将过去的3月，AI剧集、AI演员、AI短片密集亮相，成为影视行业焦点话题。先是月初的AI短片《霍去病》刷屏；紧接着耀客传媒签约AI数字艺人秦凌岳、林汐颜持续引发讨论；就在今天，著名电影人、奥斯卡最佳摄影奖得主鲍德熹监制的AI短片《天问》上线。

AI电影短片《天问》剧照

在这场技术浪潮中，影视行业的核心竞争力是否发生了转移？这个深层行业命题不仅影响着从业者，也冲击着观众的文娱视听习惯。记者近日对话《霍去病》AI短片导演杨涵涵、河北灿界影视创始人文畅等，结合一线经验和行业观察，探寻AIGC变革下影视创作的核心根本与未来方向。

AI短片《霍去病》剧照

降本增效的内核：AI做减法，创作做加法

杨涵涵给记者算了一笔账。制作《霍去病》这样体量的短片，工期从传统方式的2至3个月缩短至48小时，整体缩短90%以上；核心执行团队从传统所需的几十上百人缩减至3人，繁琐重复的工作由AI替代；制作成本从传统拍摄的几十万特效费用压缩至几千元算力费用。更重要的是，调整镜头不再需要重新搭景拍摄，修改分镜调整参数即可快速生成新素材，试错成本几乎为零。

《霍去病》AI短片导演杨涵涵

这正是AI的长板所在，让想拍但拍不起的题材变成现实。历史战争的大场面、玄幻仙侠的想象力、历史文化场景的可视化，这些传统拍摄成本高昂的内容，AI能以低成本快速落地。在中国电视艺术交流协会影视艺术专业委员会副秘书长周蓉看来，AI做效率已成为行业共识。

但这些节省下来的都是执行层面的硬成本，在创意打磨、历史考据、审美判断上，花的时间和精力一点都没省。杨涵涵直言，如果只是套模板输提示词，生成的东西再快也没有价值。

河北灿界影视负责人文畅

对于这一点，深耕AIGC影视应用的河北灿界影视负责人、高校影视专业行业导师文畅深有体会。她正在推进《十二生肖》、古建壁画修复等文化IP项目，用资源配置逻辑拆解AIGC价值，不只是提升效率，更重要的是帮助团队高效完成前期创意验证和视觉预演，让创作精力聚焦于内容创意与审美判断。省的是流水线上的力气，花的是人心里的功夫。文畅表示，技术承担执行层面的重复劳动，人负责创意、审美、情感表达这些无法被算法量化的核心价值。当执行成本被极限压缩，人的原创能力、审美判断力反而变得更加珍贵。这不仅是杨涵涵和文畅的个体经验，也成为越来越多AI创作者在实战中达成的共识。

AI表演的短板：技术与“人味儿”之间的鸿沟

耀客推出AI演员引发的争议，恰恰暴露了当前AI表演的核心短板，情感表达的内核缺失。耀客AIGC实验室在回应质疑时坦言，尽管AI大模型技术发展很快，但在微表情刻画、眼神情绪传递等细腻情感表达层面，AI演员存在明显不足，AI的相关输出多为数据拟合的模式化内容，缺乏真实情感内核支撑，细节层次感、自然度与表意精准度都远未达到真人水准。AI演员应演只有AI能演的戏，并非替代真人，而是各归其位、各司其职。

面对网民指出《霍去病》中，肢体动作僵硬、眼神缺乏灵魂的批评，杨涵涵直言不讳，AI的底层逻辑是基于对数据集的训练，它需要学习更多优秀演员的表演素材，才能生成更真实、更真情流露的表演。现阶段的表演确实会少一些内核。这是整个行业目前都存在的问题。她正在考虑用AI和实拍相结合的方式，通过动作和面部表情迁移、动态捕捉，去实现更拟真的效果。

这场关于AI表演的讨论，折射出整个行业在技术应用初期的集体焦虑。文畅补充道，已经有一线艺人开始将肖像权授权给TVC广告制作，AI正在拓展演员的职业边界，但也对肖像权保护、授权规范提出了更高要求。技术可以复制外形，但人物的温度、层次和感染力，始终来自演员本身。

从耀客的AI演员争议，到一线艺人授权探索，再到普通观众对“恐怖谷效应”的不适，技术与人之间的边界，正在具体实践中被不断校准。

行业共识：综合型创作者，才是核心竞争力

面对市场上大量同质化的AI内容，两位受访者给出了高度一致的判断。

杨涵涵提出，精品化要有温度且扎实的内容内核、可控稳定的工业化品质、创作者独特的思考与表达，以及对创作、受众与题材的敬畏之心。没有好的内容，再炫的技术也只是一堆空有其表的画面。

文畅则从影视专业的角度补充，精品化不是把AI做得像真的一样就够了，内容立意要站得住、剧本结构要扎实、审美体系要统一、工业流程要更成熟，这是多环节协同的结果。在她看来，未来真正稀缺的不是最会用AI工具的人，而是既懂内容、又懂表达、还能驾驭技术的综合型创作者。作为多所高校影视专业行业导师，文畅正全力推动这类人才培养。她认为，技术迭代再快，创作者的审美判断、情感洞察与叙事能力，才是不可替代的核心资产。

这一观点正在成为行业共识。中国电视剧制作产业协会会长侯鸿亮近日表示，AI打破了成本壁垒，但创作者的能力得跟上。刚刚上线AI短片《天问》的鲍德熹，也从创作者角度给出了自己的判断，不要以为AIGC就是拍科幻、灵异、抽象，AIGC绝对是一个工具，去讲我们人性的故事。

从《霍去病》的探索到耀客的实践，再到行业协会与电影人的发声，清晰地传递出一个信号，AI影视赛道正在经历从技术驱动向内容驱动的转变。降本增效所带来的，是把创作者从重复性劳动中解放出来的可能，这场技术变革的核心不是机器取代人，而是人借技术回归创作本源，兼具技术驾驭能力与人文洞察力的综合型创作者，才是行业真正的核心竞争力。

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